Después de leer esta historia usted no podrá negar que existe la suerte

Tomado de BBC Mundo

Por qué está enojado el hombre "con más suerte del mundo"

¿Por qué está tan enojado el hombre Croata que escapó de la muerte siete veces y luego ganó la lotería?

Por un video que apareció en YouTube que cuenta su historia y que se volvió viral.

La historia de Frano Selak es de esas que piden a gritos ser convertidas en el guión de una película.

Pero ahora que eso ha sucedido, él parece no estar demasiado contento con la forma en que ha sido retratado.

Selak, croata, tiene 80 años y es maestro de música.

Su historia de evadir el fin se remonta, dice, a 1957, cuando un bus en el que viajaba se precipitó a un río.

Le siguieron otros seis encuentros cercanos con la muerte: un tren en el que era pasajero se descarriló y cayó a un río; logró escapar no de uno sino de dos coches en llamas; y sobrevivió caer de un avión por aterrizar sobre una pila de heno. Evitó por poco que lo chocara un camión y un árbol lo salvó cuando su coche se despeñó.

Tras todo esto, y como para probar que era el hombre más afortunado -no más desafortunado- del mundo, Selak ganó cerca de US$1.000.000 en la lotería. Le regaló la mayoría del dinero a familiares y amigos.

"Podrían mandarme unos miles de dólares"

Su historia apareció en muchos sitios de noticias a lo largo de los años e inspiró a David Ransom, un animador de Nueva York de la compañía This & That Visuals.

"Estaba teniendo dificultades para encontrar una idea para un video nuevo y me encontré con la historia de Frano", le dijo a la BBC. Desde que la subió a YouTube a comienzos de mayo la animación de tres minutos ya fue vista más de 1,2 millones de veces (fotogramas de ese video ilustran esta nota).

"Me dibujaron con bigote y mezclaron todos mis accidentes", dijo Selak.

Pero el filme parece no haberle gustado mucho a su protagonista. El diario de Zagreb Jutarnji List le pidió su reacción y Selak no sonó como "el hombre más feliz del mundo".

"Los estadounidenses no tienen idea", se quejó.

"Me dibujaron con bigote y mezclaron todos mis accidentes. Tal vez ganen mucho dinero, mientras yo sobrevivo con mi jubilación. Al menos podrían mandarme unos miles de dólares".

La BBC no logró comunicarse directamente con Selak.

De acuerdo con reportes de periódicos él está contemplando la posibilidad de iniciar acciones legales. David Ransom espera que no llegue tan lejos.

"Siento mucho que se haya enojado por la forma en que fue retratado", dijo. "Si quiere arreglar las cosas estaré más que contento de corregir el video para que su imagen quede representada con más precisión, y agregar o quitar los detalles que quiera".

Reportaje de Guy Delauney, de BBC Trending. 

Hace 50 años The Beatles llegaron a EEUU a conquistar el mundo

Tomado de BBC Mundo 

Reciclaje: así conquistaron los Beatles a EE.UU.

El 7 de febrero de 1964, los Beatles desembarcaron en Estados Unidos por primera vez e iniciaron una conquista cultural -bautizada después por los medios como la "invasión británica"- en la cual usaron la propia arma del país conquistado: el rock and roll.

Por Julio García

Una multitud de 4.000 jóvenes los esperaron en Nueva York, en una manifestación de histeria colectiva que nunca antes habían visto los estadounidenses, ni siquiera con el "Rey del Rock", Elvis Presley.

Elvis, originalmente un cantante de música country, "blanqueó" la música de los negros y la popularizó entre la juventud blanca, en una sociedad que por entonces vivía una profunda segregación racial.

Pero los Beatles, que a diferencia del Rey sí eran compositores, fueron más allá: reempaquetaron, reciclaron y mejoraron aquella música y la difundieron en EE.UU., un proceso análogo a la compra de materia prima para revenderla como producto terminado.

 imágenes inéditas de los Beatles de gira

 

Raíces

Ahora bien, una de las razones por las cuales ellos empezaron a componer era que todos los grupos de Liverpool tocaban las canciones disponibles en los discos que cruzaban el Océano Atlántico, que no se conseguían en las tiendas, sino directamente de los marineros.

Necesitaban un repertorio original.

Sin embargo, al principio sus creaciones tenían una marcada influencia estadounidense, incluso en el uso de una típica frase como la interjección "yeah, yeah, yeah!".

En Liverpool, a fines de la década de 1950, jovencitos como John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Richard Starkey (nombre verdadero de Ringo Starr) no sólo escuchaban a Elvis, sino que aprendían las versiones originales de los músicos negros estadounidenses como Chuck Berry y Little Richard, que prácticamente inventaron el rock and roll.

También las de músicos blancos -influenciados asimismo por los negros- como Buddy Holly y Carl Perkins, o incluso los Everly Brothers, cuyas armonías fueron decisivas en el estilo de los Beatles.

Esa música resultaba mucho más interesante que la transmitida en la radio local, monopolizada entonces por la BBC, sin mucho que pudiera entusiasmarlos.

Cuando los Beatles se reunieron en secreto con Elvis Presley

Llenar un vacío

La era de la inocencia: la gente tenía acceso a las terrazas de los aeropuertos.

Los Beatles llegaron a EE.UU. en el momento preciso. El país aún no se recuperaba del trauma del asesinato del joven presidente John F. Kennedy, con quien parecían haber muerto las esperanzas de una generación.

Además, Elvis había perdido su encanto y rebeldía originales al alejarse de los escenarios para hacer su servicio militar, comenzando su declive.

Berry estaba preso por haber tenido relaciones con una menor de edad, Richard había abandonado temporalmente la música por la religión, Perkins estaba confinado a presentaciones en Las Vegas y Holly había muerto en el mismo accidente de aviación que Ritchie Valens, el músico de origen mexicano que popularizó "La Bamba".

Cuando en Reino Unido la Beatlemanía -término acuñado por la prensa británica en octubre de 1963- estaba a todo dar, EE.UU. parecía ser un destino imposible.

"EE.UU. lo tiene todo, ¿qué podemos ofrecerle nosotros?", había dicho McCartney, sin imaginarse el impacto que causarían.

La disquera Capitol se negó durante más de un año a distribuir su música, creyendo que se trataba de un fenómeno pasajero.

Pero sucumbió ante la evidencia de la popularidad del grupo gracias a su difusión por la radio y lanzó el sencillo "I Want to Hold Your Hand", el 26 de diciembre de 1963.

El 1 de febrero, mientras los Beatles estaban en París, la canción llegaba al primer lugar de la cartelera estadounidense.

En ese contexto aparecieron en el país, a llenar un vacío con su encanto personal multiplicado por cuatro y con un contrato para presentarse en un programa televisivo sumamente popular, que desde 1949 era visto por millones de estadounidenses todos los domingos en la noche.

 50 años del "Bésame Mucho" de los Beatles

 

El show de Ed Sullivan

En su primera presentación, tocaron cinco canciones, incluido el cover "Till There Was You".

Ed Sullivan era el presentador del programa de variedades en el que los Beatles debutaron para la televisión estadounidense.

Sullivan fue testigo de la Beatlemanía en un viaje a Londres y se contactó con el manager del grupo, Brian Epstein. Firmaron un contrato para tres presentaciones en el programa: el 9, el 16 y el 23 de febrero.

La primera, en Nueva York, tuvo una audiencia de 73 millones de personas, algo envidiable para cualquier cadena televisiva en esa época, y en esta, en la que una inmensa variedad de canales y medios que compiten por la atención del público.

En una entrevista incluida en el documental "The Beatles Anthology", George Harrison dijo que "incluso los criminales se quedaron en casa esa noche".

Ese día el grupo interpretó composiciones originales de Lennon y McCartney, dentro de un repertorio matizado con sus covers de canciones estadounidenses.

En el primer show tocaron "All My Loving", "Till There Was You" (composición de Meredith Willson para el musical de Broadway "The Music Man" cantada, entre otras, por Peggy Lee), "She Loves You", "I Saw Her Standing There" y su primer gran éxito en EE.UU., "I Want to Hold Your Hand".

El 11 de febrero dieron su primer concierto en el Washington Coliseum, en la capital, ante 8.000 personas, y el 12 el segundo en el Carnegie Hall de Nueva York, ante 2.000.

En la segunda presentación para el show de Ed Sullivan, realizada en el hotel Deauville de Miami Beach, repitieron cuatro temas y agregaron "This Boy" y "From Me To You". 70 millones de personas sintonizaron el programa.

Para el tercer show, que fue pregrabado, sólo tocaron tres canciones: "Twist and Shout" (composición de Phil Medley y Bert Russell, éxito del trío afroestadounidense The Isley Brothers), "Please Please Me" y "I Want to Hold Your Hand".

Después de su llegada a EE.UU., ese país y el mundo quedaron enamorados de los Beatles, quienes fueron desarrollando su talento como compositores originales y dejando atrás paulatinamente las viejas canciones que los inspiraron.

Más adelante descubrieron -con ayuda de su productor, George Martin- que sus posibilidades eran ilimitadas, embarcándose en una de las experiencias creativas más prolíficas de la historia, cuya influencia se sigue sintiendo medio siglo después.

Las mejores versiones latinas de los Beatles 

Chanel No 5, la esencia del glamour y seducción femenina pronto cumplirá 100 años

Tomado de ABC 

Chanel Nº5, el perfume de un siglo.

LA HISTORIA DE UN AROMA SE ESCRIBE A TRAVÉS DE MIL DETALLES Y SE MUESTRA EN SUS CARTELES.

Por Berta Rivera

1921 es el año que vio nacer el perfume femenino por excelencia, Chanel Nº5 se convirtió, once años después de la fundación de la maison Chanel, en el primer perfume de firma y alta costura.

Tenía que ser Coco la primera en atreverse a llevar su firma a un aroma porque, al igual que en el asunto del vestir volvía a los básicos en el convencimiento de que es en la simplicidad donde reside la elegancia, no dudaba de lo esencial de un perfume porque, según afirmaba ella misma, una mujer sin perfume es una mujer sin futuro.

Coco Chanel

En Chanel Nº5 reside un secreto que nadie ha logrado desentrañar, es el secreto del éxito, el que explica como un perfume estrenado en 1921 continúa siendo en 2013 uno de los predilectos del mundo femenino manteniendo tanto el aroma de su esencia -la prueba número 5 que Ernest Beaux presentó a Coco- como el diseño de su frasco -el de líneas sencillas cuya tapa recuerda en su forma a la Place Vendôme-.

La historia de su evolución en el mundo se escribe pues en sus carteles publicitarios en los que aparece siempre, irrenunciable, la silueta del frasco del perfume cuando no su imagen y las letras claras, simples, sin vueltas ni volutas, en las que se lee con claridad meridiana Chanel n5.

Otro de los recursos desplegado por la maison Chanel para hacer su perfume inolvidable, fue la colaboración de las bellezas del momento en sus campañas; en el 37 es la propia Coco quien luce en blanco y negro en el cartel- fue antes de la segunda Guerra Mundial y los supuestos coqueteos de la diseñadora francesa con el nazismo que le costaron un exilio en Suiza tras la caída del régimen de Hitler. Eso a pesar del guiño que quiso hacer al bando aliado regalando en su tienda de París pequeñas muestras de perfume a los soldados americanos que regresaban a casa; esta acción no la salvó del exilio, pero sí logró escenificar la unión de la línea de perfumes de Chanel -de la que ella sólo poseía un 10%- y su maison de alta costura-.

Marilyn Monroe

En el 57 -poco después de que Coco diera por finalizado su exilio suizo y volviera a París a retomar su creatividad y sus sueños en su maison, y también en el tiempo en el que Marilyn une el perfume a su leyenda afirmando que dos gotas de esa esencia es lo único que viste para dormir- el rostro de Chanel Nº5 es Suzy Parker, quien luce sofisticada y seductora bajo el lema ‘toda mujer viva ama Chanel n5‘.

En el 71 la guapísima británica Jean Shrimpton cuya imagen aparece dentro del frasco de perfume representando de modo gráfico y perfecto aquello que decía Chanel respecto a que su Nº5 era una aroma esencialmente femenino-y en se mismo año Coco se despide del mundo dejando su esencia en la tierra por siempre jamás-.

Un año más tarde, en el 72, fue la inolvidable gala Catherine Deneuve que repetería en el 75; en los 90 vimos a Carole Bouquet y a Estella Warren que repetiría en el 2000 para dar paso a la bellísima y cinematográfica Nicole Kidman en 2005.

Nicole Kidman

En 2012, tan solo un año atrás, Chanel demostró que continua siendo una firma rompedora dentro de su defensa de la simplicidad, la clase y el estilo: un hombre, Brad Pitt, fue entonces la imagen del perfume femenino por excelencia.

 Brad Pitt

La cuestión que flota en el aire envuelta en el halo de un aroma es… ¿a qué huele Chanel Nº5? a flor de naranja amarga, jazmín, rosa, vainilla, vertiver, madera de sándalo… a esencia de mujer.

Video Marilyn Monroe y Chanel No. 5

Historia de 60 años de sacerdocio del Papa Francisco

Tomado de ABC   

Papa Francisco, sesenta años de vocación

El 21 de septiembre de 1953, un joven llamado Jorge Bergoglio sintió la llamada de Dios. Esta es la historia, no exenta de vacilaciones y sorpresa familiar, de cómo se hizo sacerdote

Por Juan Vicente Boo

El cambio, inesperado y magnífico, de la Iglesia católica arrancó el pasado 13 de marzo en la Capilla Sixtina. Una hora después, al salir al balcón, el Papa Francisco daba una sorpresa mayúscula al mundo entero. Era la segunda de su vida. La primera tuvo lugar el 21 de septiembre de 1953, hace justo seis décadas, pero aquel día sólo se enteró un joven estudiante de 16 años: Jorge Bergoglio.

El pasado 18 de mayo, víspera de Pentecostés, el Papa revivió aquel momento inolvidable durante un encuentro con varios miles de novicias, novicios, seminaristas y vocaciones jóvenes de movimientos eclesiales en la plaza de San Pedro. Allí les contó lo sucedido en la iglesia de San José, de su barrio de Flores, cuando estudiaba Ingeniería Química.

«Era el 21 de septiembre de 1953. Tenía casi 17 años. Era el Día del Estudiante, que para nosotros es el comienzo de la primavera. Antes de ir a la fiesta, pasé por la parroquia. Me encontré con un sacerdote que no conocía y sentí la necesidad de confesarme».

Los jóvenes escuchaban embelesados un relato cada vez más íntimo: «No sé lo que sucedió. No sé por qué aquel sacerdote estaba allí. No sé por qué sentí ese deseo de confesarme. Pero la verdad es que alguien me esperaba. Me estaba esperando desde hacía tiempo».

«Después de la confesión -continuó- sentí que algo había cambiado. Yo no era el mismo. Había sentido una voz, una llamada. Estaba convencido de que tenía que ser sacerdote. El Señor nos espera primero. Él nos «primerea» siempre».

Ni palabra en tres años

 

Jorge Bergoglio era un muchacho espigado, de sólo 16 años, y no contó lo sucedido absolutamente a nadie. Así pasaron tres años. Terminó los estudios de perito químico, empezó a trabajar en un laboratorio de análisis de alimentos y, cuando su familia esperaba que se matriculase en Medicina, Jorge reveló el secreto a su padre: quería ser sacerdote, quería irse al seminario.

Mario Bergoglio lo entendió enseguida. En cambio, la reacción de la madre, Regina, fue muy distinta. Lo relató la hermana del Papa, María Elena, a la agencia Rome Reports: «Mamá se había enojado mucho cuando Jorge le dijo que quería ser sacerdote. Era el primer hijo que abría las alas. Que volaba. Le hubiese costado lo mismo si le decía que se casaba o que se iba a otro país. Era el despegue del hijo… Le costó. Y después, feliz, superfeliz. Pero dar el sí a que el nene se fuera de casa le costó muchísimo».

El cardenal de Buenos Aires lo recordaba en un libro-entrevista con Sergio Rubin y Ángela Ambrogetti, «El Jesuita», publicado en 2010: «Primero se lo dije a papá, y le pareció muy bien. Más aún: se sintió feliz. Después él se lo dijo a mi mamá, que, como buena madre, había empezado a presentirlo…».

Con una expresión cariñosa argentina, Jorge Bergoglio comentó que «la “vieja” se enojó mal. Cuando entré al seminario mamá no me acompañó, no quiso ir. Durante años no aceptó mi decisión. No estábamos peleados. Sólo que yo iba a casa, pero ella no iba al seminario».

Después de informar a sus padres, Jorge dio la noticia a su «barra de amigos» durante un encuentro. Reaccionaron con alegría, pero con nostalgia por perderle. Un par de chicas lloraron. Alba Colonna, que estaba allí, recuerda que «Jorge era un gran bailarín de tangos. Le gustaban mucho». En las fiestas de cumpleaños, los amigos bailaban toda la noche del sábado en casa de alguno de ellos, y después iban a la misa de ocho de la mañana del domingo.

En el Seminario Metropolitano tuvo sus dudas. Lo contó, cuando era cardenal de Buenos Aires, durante los debates televisivos con el rabino Abraham Skorka, publicados en el libro «Sobre el Cielo y la Tierra».

«Cuando era seminarista -relata- me deslumbró una «piba» que conocí en el casamiento de un tío. Me sorprendió su belleza, su luz intelectual… Y, bueno, anduve «boleando» un buen tiempo y me daba vueltas la cabeza». No podía rezar, pues, cuando lo intentaba, «aparecía la chica en mi cabeza. Tuve que pensar la opción otra vez. Volví a elegir, o a dejarme elegir por el camino religioso. Sería anormal que no pasara por este tipo de cosas».

Una infección pulmonar

 

A los veintiún años, una grave infección pulmonar estuvo a punto de costarle la vida. En el hospital Sirio Libanés sus compañeros le cuidaban día y noche, e incluso le proporcionaban transfusiones de sangre de persona a persona, como se hacía entonces. Le extirparon la parte superior del pulmón derecho, y logró curarse.

Su director espiritual, el salesiano Enrique Pozzoli, le acompañó en ese periodo difícil en el que Jorge Bergoglio maduraba un segundo aspecto de su vocación. Lo reveló el jueves en una entrevista con «La Civiltá Cattolica».

«Había entrado en el seminario, y quería algo más, pero no sabía lo que era», relata. «Me atraían los dominicos, y tenía amigos dominicos. Pero al fin elegí la Compañía, que llegué a conocer muy bien, al estar nuestro seminario confiado a los jesuitas. De la Compañía me impresionaron tres cosas: su carácter misionero, la comunidad y la disciplina. Y esto es curioso, porque yo soy un indisciplinado nato».

«Un pecador»

 

En esa entrevista, el Papa se define en dos frases: «Soy un pecador en quien el Señor ha puesto los ojos. Soy alguien que ha sido mirado por el Señor». Su lema de obispo y de Papa, «Miserando atque eligendo» (“lo miró con misericordia y lo eligió”), recuerda la vocación de Mateo, cuya fiesta es precisamente el 21 de septiembre.

Muchas veces ha ido a la iglesia romana de San Luis de los Franceses, «a contemplar el cuadro de la vocación de san Mateo, de Caravaggio. Ese dedo de Jesús apuntando así… a Mateo. Así estoy yo. Eso es lo que yo soy: un pecador al que el Señor ha dirigido su mirada… Y esto es lo que dije cuando me preguntaron si aceptaba la elección a Pontífice».